Le Labo, est un lieu d’innovation qui favorise le rayonnement de ses artistes, en les soutenant et en diffusant leurs projets en arts médiatiques.
Nous sommes uniques à Toronto étant le seul centre d’artistes francophone autogéré. Nous existons depuis 2006 et nous allons fêter en 2021 notre 15ème anniversaire. Le Labo a été créé par les artistes et pour les artistes francophones et francophiles.

Au Labo, centre d’Arts médiatiques francophone de Toronto, nous proposons des programmes en accord avec les attentes de nos membres.
Pour y répondre au mieux, nous proposons pour cette année, deux programmes de mentorat :
1- Programme de réalisation de films documentaires
2- Programme professionnels mi-carrière.

PROGRAMME DE MENTORAT – RÉALISATION DE FILMS DOCUMENTAIRES.

Le premier est un programme de mentorat documentaire, qui va initier quatre artistes francophones émergents, nouvellement arrivés à Toronto et issu de la diversité culturelle.

L’objectif de ce programme est de former une relève artistique qui représente mieux la population dont le dénominateur commun est la francophonie, et ainsi de solidifier la carrière des apprenti·e·s.

Les participant·e·s bénéficieront d’un accompagnement professionnel dans la recherche, le développement, et la réalisation d’un film documentaire de court ou de moyen métrage. De plus, elles et ils auront accès au réseau professionnel du Labo, qui comprend non seulement la communauté francophone, mais qui maintient des liens solides avec la communauté artistique torontoise anglophone.

AVANTAGES DU PROGRAMME
Accompagnement professionnel pour la durée du programme ;
adhésion professionnelle au Labo valable pour un an ;
accès gratuit à la location d’équipement (valeur de location maximale de 2000 $) ;
l’hébergement et les coûts additionnels à la création des œuvres ne sont pas couverts
gratuit pour les candidat·e·s sélectionné·e·s / Les participant·e·s seront parrainé·e·s par les membres et la communauté du Labo

COHORTE 2019/2020

Jean-Christophe FOOLCHAND
Guillaume LORIN
Michael PROMENEUR

MENTORS 2019 / 2020

Ces artistes seront accompagnés par quatre mentors :

JOSIANE BLANC
Passionnée par les enjeux sociaux et la rencontre de l’autre, Josiane Blanc croit fermement en l’importance d’utiliser les médias comme vecteur de changement. Sa polyvalence lui a permis d’occuper un large éventail de postes au Canada, en Europe, en Amérique du Sud et en Afrique, où elle a eu la chance de capter sur le vif la vie des gens qu’elle a croisés. En 2016, elle a développé et réalisé pour TFO Jeunes d’exception, une série de courts reportages. Sélectionnée pour le programme de mentorat des réalisatrices émergentes de Black Women Film! Canada en 2017 , le programme de producteurs émergents du DOC Institute de Toronto et lauréate du concours Tremplin de l’ONF en 2018, Josiane travaille à l’heure actuelle au développement de plusieurs projets documentaires et fictions afin de contribuer à donner la parole à certains groupes sous-représentés.

ALEX LOUKOS
Après des études de cinéma à Paris, Alex Loukos réalise un documentaire de création sur le langage cinématographique de Théo Angelopoulos (auteur de L’éternité et un jour, Palme d’Or 1998). Plus tard, son court-métrage L’homme d’à côté, une comédie « almodovarienne », fait son chemin dans les festivals et à la télévision.

En 2006 il devient l’un des membres fondateurs du Labo. Très engagé, il y explore de nouveaux outils et participe à des installations emblématiques en réalisant des vidéos expérimentales. En parallèle, il est aussi un monteur accompli travaillant sur plusieurs émissions et documentaires diffusés sur les antennes du Groupe Média TFO, Radio-Canada, TV5, ARTV ou à l’ONF. En 2015, son long-métrage documentaire indépendant Sur les traces de Padejo fait sa première publique lors de la Semaine de la francophonie à Toronto avec le soutien de CinéFranco. Il travaille maintenant sur des scénarios de film de long métrage. Avec son court-métrage « Périls » dont la sortie est prévue en automne 2019, Alexandre Loukos retrouve sa passion du cinéma et développe maintenant des projets de long-métrage.

NADINE VALCIN
Nadine Valcin est une productrice, réalisatrice et scénariste primée. Elle réalise et produit des émissions, des magazines pour la télévision, des documentaires et des œuvres cinématographiques qui ont été diffusées à CBC, CBC News Network, TVO, W, ICI.Artv, Réseau de l’information (RDI), Société Radio-Canada (SRC), TFO, ainsi que TV One et le History Network aux États-Unis.

Parmi ses réalisations pour l’Office national du film du Canada, on retrouve les documentaires Black, Bold and Beautiful , Une école sans frontières et À quand la justice. En 2016, son court métrage expérimental Heartbreak était un des 20 finalistes parmi plus de 1700 soumissions à l’édition inaugurale du TIFFxInstagram Shorts Fest du Festival international de films de Toronto. La cinéaste aborde aujourd’hui la fiction. Elle a réalisé trois courts métrages et développe présentement deux longs métrages de fiction ainsi que Les fantômes de la mémoire, une expérience de réalité virtuelle sur l’histoire oubliée de l’esclavage au Canada.

Nadine est récipiendaire de nombreux prix et subventions incluant deux bourses Chalmers de recherche artistique et le Drama Prize du National Screen Institute pour le court métrage bilingue Entre deux/In Between. Elle détient un diplôme professionnel en architecture de l’Université McGill et a participé aux ateliers Doc Lab, Women in the Director’s Chair et ceux du National Screen Institute. Elle était artiste-en-résidence à l’école de droit Osgoode de l’université York pour l’année académique 2015-2016 et la récipiendaire du DGC Ontario Mentorship 2016 – un programme de mentorat de Women in Film and Television (Toronto) et la Guilde des réalisateurs du Canada.

KATIA CAFÉ-FÉBRISSY
Katia Café-Fébrissy est une artiste médiatique pluridisciplinaire basée à Toronto.
Ayant été lauréate du concours Tremplins de l’Office National du Film, Katia Café-Fébrissy a démarré sa carrière de cinéaste avec son documentaire MES RÉSEAUX ET MOI (2015) diffusé sur Radio Canada TV.
Son dernier documentaire de création, À LA RACINE (2017), a remporté plusieurs prix du meilleur court-métrage documentaire à l’international et a fait partie de la sélection officielle de plus d’une douzaine de festivals de films environnementaux de par le monde—en Europe, en Afrique, en Asie, en Amérique du Nord et en Australie.
Katia oeuvre dans le cinéma, la radio et le théâtre. Sa filmographie s’étend du film documentaire, à la vidéo corporative en passant par le court-métrage de fiction, la web série ainsi que le vidéoclip.
Elle membre de la Guilde des Réalisateurs du Canada, de la Société des Auteurs de Radio, Télévision et de Cinéma.
Par ailleurs, Katia est une alumni de Women in the Directors’ Chair et du Director’s Lab North.
Elle détient un Diplôme d’Études Supérieures en cinéma documentaire des Ateliers Varan à Paris et une Maitrise en Lettres et Langues de l’Université de Paris VIII, France.

CALENDRIER

Octobre 2019 : Premières rencontres avec les mentors
Novembre 2019 à avril 2020 : Mentorat et formations (recherches, planification de projet, financement, budgets, enregistrement sonore et tournage, montage vidéo…)
Décembre 2020 : atelier montage
Décembre 2020 / Janvier 2021 : tournage
Janvier 2021 : atelier “L’art du pitch”
Février 2021 : atelier post-production
Avril 2021 : Projection des films et présentation publique du programme

Pour plus d’informations : http://lelabo.ca/fr/?p=10856

PROGRAMME DE MENTORAT – MI CARRIÈRE.

Avec l’appui de quatre experts-conseil, nous accompagnerons huit artistes médiatiques franco-ontariens, établis ou mi-carrière, dans le développement de leur mise en marché. Ceci inclura une révision complète de leurs documents de présentation, des visites de studio, des présentations adressant les objectifs de diffusion des artistes, et des visites en galerie, guidées par les experts.

Tout ceci, en vue d’un voyage de réseautage à Montréal, afin de rencontrer des acteurs clés du marché de l’art contemporain, et d’aider les artistes à avancer leurs carrières. Les dates du voyage seront déterminées collectivement par le groupe, en fonction du calendrier culturel, et de leurs intérêts particuliers.

COHORTE 2019 / 2020

Marc Audette
Lise Beaudry
Samuel Choisy
Martine Côté
Jacquelyn Hébert
Maria Legault
Ron Loranger
Geneviève Thauvette

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Nous tenons à remercier le Conseil des arts du Canada pour leur soutien.

Location